http://hdl.handle.net/10993/58 Search this channel search http://orbilu.uni.lu/simple-search http://hdl.handle.net/10993/41792 Title: Il Malato Immaginario di Molière (partecipazione) <br/> <br/>Author, co-author: Roelens, Nathalie http://hdl.handle.net/10993/41465 Title: Theater - zum Staunen <br/> <br/>Author, co-author: Heimböckel, Dieter; Bloch, Natalie http://hdl.handle.net/10993/41455 Title: ENTER THE GHOSTS OF EUROPE. Heimsuchungen Europas im Theater der Gegenwart <br/> <br/>Author, co-author: Tropper, Elisabeth http://hdl.handle.net/10993/41393 Title: Comprendre la mise en abyme. Arts et médias au second degré <br/> <br/>Editor: Tore, Gian Maria; Raus, Tonia http://hdl.handle.net/10993/41372 Title: Selbsterfahrung im Behördendschungel. Besprechung der Inszenierung "Sign here" von machina ex am Schauspiel Essen <br/> <br/>Author, co-author: Bloch, Natalie http://hdl.handle.net/10993/41030 Title: Musik und Pädagogik als Kunst. Methoden und Konzepte. Ein Plädoyer für eine Gesamtausgabe der Schriften von Zoltán Kodály und für eine Beschäftigung mit europäischen Musikpädagogen <br/> <br/>Author, co-author: Sagrillo, Damien <br/> <br/>Abstract: Mit der in den Jahren 2009 bis 2013 von Wilfried Gruhn initiierten und herausgegeben Gesamtausgabe der Schriften Kestenbergs als Vorbild hätte die Idee einer Gesamtausgabe der Schriften Zoltán Kodálys nicht nur ein herausragendes Vorbild, nein es drängte sich auch förmlich auf. Der Vorteil einer solchen Publikation wäre, dass sie zum besseren Verständnis von Kodálys Musikpädagogik beitragen könnte. Außerhalb Ungarns hat diese nicht nur nicht den Stellenwert wie in ihrem Ursprungsland inne, sondern die darin immanent vermittelten Ideen erschließen sich nicht-ungarischen Musiklehrern aufgrund der Sprachbarrieren zum Teil nur lückenhaft. Es ist gewusst, dass Kodály seine Pädagogik konsequent aus der ungarischen Volksmusik ableitet, indem er Singübungen darauf basiert und sie stufenweise nach Schwierigkeit anpasst. Hilfreich wäre hier u.a. eine Übersetzung seiner im Jahre 1906 entstandenen Dissertation über die strophische Struktur der ungarischen Volkslieder, die in Zusammenhang mit seiner Zusammenarbeit mit Bartók und der Initiierung des Corpus Musicae Popularis Hungaricae, dieser wohl bemerkenswertesten Volksliedersammlung weltweit. Sie wird von Kodály über Generationen hinweg erfolgreich als Spielwiese für Musikunterricht in allgemeinbildenden Schulen, aber auch für angehende Musiker und Musikpädagogen im spezialisierten Musikunterricht angewendet. Es ist gewusst, dass Kodály sich erst nach seinen Tätigkeiten als Musikethnologe, Komponist, Dirigent, Musikkritiker und Vizerektor der Liszt-Akademie ab dem Jahre 1929 seiner musikpädagogischen Tätigkeit gewidmet hat (https://kodalyhub.com). Eine Herausgabe seiner Schriften beträfe demnach nicht nur musikpädagogische, sondern auch musikwissenschaftliche Beiträge wie auch solche, die in Zusammenhang mit seinen vielfältigen Tätigkeiten stehen. http://hdl.handle.net/10993/41029 Title: Und wer denkt dabei noch an die Musik? Willibord: Echternach, Springprozession, Religion, Kultur… <br/> <br/>Author, co-author: Sagrillo, Damien http://hdl.handle.net/10993/40390 Title: Laurent Menager – ein musikalischer Kulturbotschafter Luxemburgs <br/> <br/>Author, co-author: Sagrillo, Damien http://hdl.handle.net/10993/40389 Title: Laurent Menager (1835-1902), der musikalische Botschafter Luxemburgs im 19. Jahrhundert <br/> <br/>Author, co-author: Sagrillo, Damien http://hdl.handle.net/10993/40303 Title: Der blasmusikalische Mainstream und die bürgerliche Musikkultur. Kritische Gedanken zur Entwicklung des Blasmusikwesens, dargestellt am Beispiel Luxemburg <br/> <br/>Author, co-author: Sagrillo, Damien http://hdl.handle.net/10993/40302 Title: „Verachtet mir die Meister nicht!“ Kulturelle Botschafter in Luxemburg. Laurent Menager und Asca Rampini <br/> <br/>Author, co-author: Sagrillo, Damien <br/> <br/>Abstract: Der kubanische Anthropologe Ferdinand Ortiz prägte im Jahr 1940 den Begriff der „transculturación“, welcher – grob zusammengefasst – den Übergangsprozess von einer Kultur zur anderen beschreibt. In den Neunzigerjahren hat der deutsche Philosoph Wolfgang Welsch die Idee wieder aufgenommen, den Begriff jedoch in Transkulturalität umbenannt. Was sich bei Welsch als eine Bereicherung anhört – die (unter dem luxemburgischen Begriff so genannte) Mixität verschiedener Kulturen –, liest sich bei Ortiz teilweise als Aufgabe bzw. Verlust. In meinem Vortrag geht es um die zwei luxemburgische Komponisten Laurent Menager (1835-1902) und Asca Rampini (1931-1999). Auf den ersten Blick haben beide nicht viel gemeinsam, doch hinsichtlich des oben angesprochenen Diskurses zwischen Transkulturalität und Verlust wird ein Ineinandergreifen erkennbar, das beispielhaft für andere (Blasmusik-)Komponisten regionaler Reputation sein könnte: das In-die-Vergessenheit-fallen ihrer jeweiligen Lebensleistungen, die viel mit Integration und gegenseitigen kulturellen Beeinflussungen zu tun haben. Der Fingerzeig Wagners, die Meister nicht zu vergessen, mag teilweise Abhilfe schaffen. http://hdl.handle.net/10993/40101 Title: The Long 19th Century of Music in Luxembourg. Music History, Sociology and Ethnology <br/> <br/>Author, co-author: Sagrillo, Damien <br/> <br/>Abstract: Music historiography is multifaceted. The historiography of music in Luxembourg is divided into various aspects. Firstly, it is part of regional music research in Europe and, as far as Luxembourg is concerned, national music research. A first point of view is music ethnology: citizens, nations have their songs and pass them on orally across national and linguistic borders and over generations. Folksongs originate from the music of the people, and patriotic music in Luxembourg is often music based on folksong styles. A further aspect of music in Luxembourg is that art music originated since the independence of the Grand Duchy in the 19th century. Sociological considerations deal with community music in Luxembourg. The starting point is a more liberal constitution, which for the first time offered citizens the right of assembly. Finally, my lecture will offer some insights of musical activities of people who left their homeland. http://hdl.handle.net/10993/39899 Title: Wind music and scholarship. IGEB and WASBE <br/> <br/>Author, co-author: Sagrillo, Damien http://hdl.handle.net/10993/39853 Title: Laudatio NRW Theatertreffen 2019: Was macht ein gutes Ensemble aus? <br/> <br/>Author, co-author: Bloch, Natalie http://hdl.handle.net/10993/39845 Title: Crescendo - 175 ans Maîtrise Sainte-Cécile de la Cathédrale <br/> <br/>Author, co-author: Duhr, Marlène <br/> <br/>Abstract: An exhibition about the foundation and history of the Choir of the Cathedral of Our Lady in Luxembourg http://hdl.handle.net/10993/39782 Title: Blasmusikausbildung. Über Bildungskategorien in der “community music” <br/> <br/>Author, co-author: Sagrillo, Damien http://hdl.handle.net/10993/39754 Title: Remixed und reloaded: Der Chor und das (neue) Volkstheater <br/> <br/>Author, co-author: Bloch, Natalie; Tropper, Elisabeth http://hdl.handle.net/10993/39745 Title: Stillhalten und Musizieren. Blas- und Laienmusik in Luxemburg während des Zweiten Weltkrieges. Das Beispiel Diekirch <br/> <br/>Author, co-author: Sagrillo, Damien http://hdl.handle.net/10993/39740 Title: 3 Fragen an 4 Luxemburger Theatermacher <br/> <br/>Author, co-author: Bloch, Natalie http://hdl.handle.net/10993/39739 Title: Der Autor und Dramatiker Feridun Zaimoglu im Gespräch <br/> <br/>Author, co-author: Bloch, Natalie; Zaimoglu, Feridun